《飞鹰艾迪》是一部有笑有泪、正能量爆棚的洗心之作。以下是小编带来的飞鹰艾迪观后感，希望对你有帮助。
飞鹰艾迪观后感(一)
每个人的泪点都不太一样。看《飞鹰艾迪》，我泪奔是在一直不理解艾迪的父亲，敞开自己的夹克衫，裹着硕大肚皮的毛衫上，赫然写着“I'm Eddie's dad”.要说什么是理解和包容，这就大概是了吧。可是回头一想，在Eddie成功之前，老爸给他泄了多少气呀，一心想让他安定下来。
这个世界就是灰色的，也不能说是谁对谁错，因为事情远没有对错那么简单。老爸想让体弱多病的儿子过上安稳的生活。儿子一心只想追逐自己的梦想，并不考虑欢呼过后会怎样，甚至不想若是除了意外会对家庭造成怎么样的损失。
记着以前看过一集中国达人秀，一个少年用高压电奏乐。表演惊心动魄，因为仅仅穿着一层薄薄的防护服的少年，随时有可能被无情地电流夺生命。成功表演之后，少年的母亲从幕后走到台前，啜泣着讲述她是如何从对儿子的不解反对再到支持的过程。可是台下的评委倪萍却火了，她质问少年又没有想过若是出了意外，自己的父母失独子，会过上怎样的一种生活。
这就是两种意识的碰撞，倪萍代表的，可能是传承与中国几千年文化中责任的部分。每个人的生命，都不只是为自己而活。我们都会牵连着别人的命运，所以每一步都要慎重，要考虑后果。而高压电少年代表的，应该是更为西方的一种思想。我们的生命应该用来追寻自己喜欢的事情，不要考虑那么多，要为自己而活。
孔子说“父母在，不远游，游必有方”，这可能就是责任意识的一种体现。所以说这种冲突，更像是东西方文明的一种碰撞。
可是仔细想想，又仿佛不是。华夏五千年的历史，并不缺乏追求自己想法儿放弃一切的例子。那些圣人贤者，有几个不是Eddie的古老版本。他们中的一些甚至毫不犹豫地为自己的理想付出自己的生命。可是为什么传承到现在，我们的文明好像并不鼓励挑战，而是更侧重于稳定，就像Eddie的父亲所看中的。
我不是一个社会学者，无法做出准确的判断。姑且猜测一下，是不是长辈们处于自己的自私，而封住了我们的可能性。他们不想失我们，所以会把自己的占有欲看的比晚辈们实现人生价值更重，这样才会出现好工作的标准“家近稳定金多”。若是往上推推，就不多说了。
也可能人是脱离不了家庭的，谁又说的清楚对错呢。正像我先前说的，世界不就是灰色的吗。
跑题的有些多，回到电影。
电影拍得真是不错，前半部分很有家庭喜剧的味道，真正燃起来，应该是从Eddie找到那盘录影带开始的。(不过Eddie经常换梦想那段，真的让我想起来了爸妈对我的谆谆教诲：不要常立志，要立长志。可是谁也没错呀。)然后我们的楞小伙儿就抱着俩板跑到的过了，也得亏欧洲就那么巴掌大的地方。
后半程就是一个典型的小人物励志的故事了，其实电影拍得满满的套路，但是没奈何就是很好看啊。该有包袱有包袱，该有悬疑有悬疑，甚至还加了一丝丝惊恐。实话说，感觉狼叔演绎同女明星做爱那段，真是本色出演。
可是现实中，Eddie却并没有那样的励志。抛开总是垫底的成绩不说，国际奥委会甚至出台了“艾迪规则”来限制水平一般的运动员，不让他们参加比赛。很明显，这些高高在上的官员是忘记了奥运爸爸：顾拜旦，的嘱托：奥运是要重在参与的。这项规则赐予Eddie的，就是以后再也没有参加过高台跳雪的比赛。日后的他，重心却转向了娱乐化的方向，为各个商家代言各种各样的产品，我想这大概不是Eddie想要的人生。
好多事情，就像奥运的规则一样，做出来都是给人看的，主要还是要看自己怎么走。
可是又不能说这样不对，若是没有门槛限制，运动员的声望咋会那么高，我们也可能不会再欣赏到很多顶尖的比赛。
所以小人物的励志，顶多只能是我刷夜准备考试时候的一个小动力。大概今后的日子，也是会把奥运精神揣进怀里，继续低头哈腰为社会主义添砖加瓦的吧。
飞鹰艾迪观后感(二)
说实话，近年来国内院线中上映的励志影片，要么就是像《破风》和《我是路人甲》这种鸡汤味道太浓的作品，要么就是像《疯狂动物城》和《博人传》一样是比较小众的动画片，各方面对比起来，这部《飞鹰艾迪》反而是近年来比较特别的一部励志电影。不仅是因为其传记电影的剧情中带着更多的'喜剧色彩，也因为其立意摆脱了励志电影长久以来的窠臼——《飞鹰艾迪》的励志模式，不再是主人公从菜鸟打怪升级成王者的故事，而是尽了全力去拼搏后，欣然坦荡接受并不杰出的结果，转身为自己的坚持和勇敢点赞，然后继续自己选择的荆棘之路的人生经历。
影片主人公的故事原型，英国有“飞鹰艾迪”之称的艾迪·爱德华兹如今在网上能找到的关于他的资料非常有限，这也给了电影导演和编剧更多的创作空间，来使得一个非传统意义的传奇更加丰满和鲜活。与此同时，也向看过电影后摸不着头脑“飞鹰艾迪到底是谁”的朋友们传达这样一个信息：奥运会上，并不是没有得到冠军和奖牌就不值得被记住。也从侧面注解了影片最后出现在大银幕上的那句话：奥运会的成功不在于夺冠，而是在于参与和拼搏。
两位主人公在电影中的表现相当不错，他们以突出的个人魅力为影片增色不少。塔伦·埃格顿，去年在《王牌特工：特工学院》大放异彩，无论是形象气质还是动作表演都不输奥斯卡影帝科林·费尔斯。作为一位新人演员，仅靠这一部作品就在全球范围内积累了大量的人气，国内的粉丝们亲切的叫他“蛋蛋”。
而在这一部《飞鹰艾迪》中，塔伦·埃格顿表现出了他极强的可塑性，顶着一张英俊的面庞扮起傻乎乎蠢萌萌来几乎没有违和感，即使穿上了正装也完全看不到《王牌特工》中的影子，实在是很期待这一位被英国影评人拿来与“大表姐”詹妮弗·劳伦斯相提并论的英伦新星在演员这条路上走得更远。
另一个戏份比较重的角色，就是由“狼叔” 休·杰克曼扮演的教练一角。演技精湛的狼叔可以说对这样的角色是手到擒来的，扮酷的时候就能满分扮酷，开练的时候也能认真上课。你可曾见过有人开铲雪机能开出开法拉利的感觉的?简直碾压我大天朝一众挖掘机玩家啊!
事实上我个人觉得，整部电影中最精彩的三个片段，就有两个是由狼叔贡献的。第一个，就是狼叔在被还是高台滑雪菜鸟的艾迪缠着要拜师的时候，不胜其扰的狼叔在喝醉酒了后，“老夫聊发少年狂”地直接便衣走上了90米的高台。当时下面围观的滑雪选手都以为狼叔疯了，艾迪也紧张不已。但是我们看到狼叔就像醉酒后诗兴大发的诗仙李白一样，挥洒自如地冲下了90米的高台，在空中也是轻松写意，最后举重若轻地完美落地，让围观者大开眼界。在狼叔醉酒的状态下安排这样一段戏，不仅透露了人物曾经的天赋异禀和后来的黯然失落，也加重描写了人物突出的性格与后面角色的独白相呼应，更加相得益彰的是，这一段戏中的配乐歌曲简直风骚炫酷到不行，衬起了片中的这一段小高潮。
第二个片段，就是狼叔在教艾迪高台滑雪冲出滑道后的制空技巧的时候。由于高空滑雪的物理原理，人在加速下落的时候必须身体下压才能保持制空时的平衡，所以对滑雪运动充满热情的狼叔，抛开了学院派的那繁复教条的技巧讲解，而是用更加艺术化的形式来进行教学——就是让艾迪在制空下压的时候想象是在和自己的女神“make love”。这一段与其说是两个演员之间的互动，更不如说是狼叔一个人的飙戏。好在狼叔的演技扎实，仅靠含混的发声和灵活的肢体语言就完成了这一段“情色授业”，不然如果露骨的台词太多了的话，那就不仅是让已经非常含蓄的字幕君苦恼的问题了，说不定这段戏就被剪掉了。我个人觉得这段戏可以代表这部电影中的演员表演的最高水准了。
虽然狼叔靠自己野性帅气的外形和娴熟可靠的演技为我们献上了不只上面两段的精彩表演，但是全片最精彩的片段，还得是艾迪最后在奥运会上挑战90米高台的荣耀时刻。当然这一片段的成功，不仅归功于饰演艾迪的蛋蛋，也同时不能缺少细心的剪辑和高超的摄影的功劳，当然还有其他演员在这一片段中的表现。当艾迪第一次坐上90米高台的时候，他的脑海中不禁回现出从小到大自己在追逐梦想的过程中的点点滴滴，前面的诸多次的失败一起涌入脑中，以至于那一刻仿佛凝固的他，给自己的队友、老师和家人带来了窒息一般的压力。不过终于“飞鹰”还是启动了，不仅在人生第一次90米高台滑雪的尝试中就展现了自由飞翔一般的制空技巧，而且在落地姿势不对，眼看着就要摔跤的尖叫时刻，凭靠强大的毅力和腰力重新回归正轨，最终完成比赛，创造了英国奥运会高台滑雪的纪录。最让我印象深刻的是这段戏中的摄影，从赛道到飞出空中再到落地的几个镜头的切换，在大银幕上让人非常直观地感受到了那种高度、那种惊险，真实感和压迫感，几乎不输于前段时间上映的以震撼的视觉效果见长的《云中行走》。
当然，电影本身也有大部分配角比较片面符号化的问题，除了狼叔和蛋蛋以外其他的人物存在感都太弱。片中也夹在了一些比较鸡肋的桥段和对话，影响了全片的节奏感。另外，主角艾迪追逐梦想的赤子之心虽然让人动容，但是在追逐自己梦想的同时，一味地向家人索取而不去自己承担更多的做法也可能会让不少观众颇有微辞，毕竟“飞鹰”不会飞翔一辈子，总有一天要return to the earth。这样的设定不仅难以让人产生共鸣，也为影片想要传达的信念减了分。
不过总的来说，这部《飞鹰艾迪》的质量还是中等偏上的，而且在前有口碑逆袭之作《疯狂动物城》，后有万众期待的巨制《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，同期还有小李子封帝神作《荒野猎人》的情况下，我还是希望有更多人可以看到这部诚意之作的。
