作为一名老师，编写说课稿是必不可少的，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？以下是小编为大家整理的音乐说课稿9篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
音乐说课稿 篇1
一、定题材，即教学内容。
因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："20xx——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！
题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。
二、抓细抓落实，即教学目标。
1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）
2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）
3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。
三、突出既新又实，即教学理念。
1、自组教材，灵活运用。
2、取材新颖，富有特色。
3、层次分明，训练到位。
四、教学过程，方法。
1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。
2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。
3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！
4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。
五、为什么这样教呢。
（一）考虑到"三情"：
1、情景。
创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。
2、情趣。
我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。
3、情感。
即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。
（二）考虑到"创造性"。
谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。
（三）考虑到"参与，愉悦"。
首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。
（四）考虑到"活"起来。
要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。
音乐说课稿 篇2
教学内容
1.欣赏音乐《前奏曲》、《小步舞曲》。
2.欣赏绘画《埃塞克斯的微合公园》。
3.配乐朗读《我所知道的康桥》片断。
4.用自己的方式表现田园小景。
教学目标
通过对乐曲、绘画作品的欣赏和散文的朗诵，了解表现田园小景的多种艺术形式的特点。然后根据学生的生活经验，用自己掌握的艺术手段创造性地表现一幅田园小景。
教学准备
录音机、磁带
教学重点
指导学生用自己的方式(歌曲、绘画、乐曲、配乐朗诵或表演等)表现一幅田园小景。
教材分析
《田园随想》
《田园随想》是一个创造性地活动内容，首先通过听音乐、欣赏名画、配乐朗读散文，感受田园的优美意境，然后再启发学生用自己的方式表现田园的情景。
1.《间奏曲》
《间奏曲》选自法国音乐家比才的《卡门第一组曲》。《卡门》是由比才作曲的歌剧，是世界最的歌剧之一。《卡门第一组曲》共有四首音乐组成，第一曲是《前奏曲》(又称《卡门序曲》是音乐会经常演奏的作品之一)，第二曲式《间奏曲之一(阿尔卡拉龙骑兵)》，第三曲是《间奏曲之二》，第四曲是《间奏曲之三(阿拉贡舞曲)》。教材选用的是第三曲。
2.《小步舞曲》
比才一生有两部作品最为，一部是歌剧《卡门》，另一部是《阿莱城姑娘》组曲。1872年比才为都德的话剧《阿莱城姑娘》谱写了27首配乐曲，话剧《阿莱城姑娘》虽然早已不再上演，但是根据话剧配乐写成的组曲却流传了下来，成为音乐会上经常演奏的乐曲之一。比才在《阿莱城姑娘》写成三年之后才创作了歌剧《卡门》。根据《阿莱城姑娘》选编的组曲有两首。《小步舞曲》是《阿莱城姑娘第二组曲》中的第三首。乐曲好像把我们带进了清新、优美的田野。最后，乐曲在恬静的气氛中结束，给人留下了无尽的遐想空间。
3.《埃塞克斯的微合公园》
《埃塞克斯的微合公园》是英国画家康斯泰勃尔的作品。康斯泰勃尔是英国风景画的代表画家之一。《埃塞克斯的微合公园》在有些美术书籍中也叫《威温侯公园》，油画。这是一幅非常典型的英国乡村风景画，把大自然丰富的光色变化以及空气的清新洁净都表现的淋漓尽致。
4.《我所知道的康桥》
徐志摩(1896-1931)是我国的诗人、散文家，他的一生很短暂，只活了35年。但却为我们留下了许多优美的诗歌、散文。徐志摩的文字优美、细腻。《我所知道的康桥》是徐志摩最的散文之一。康桥是英国的剑桥大学所在地。诗人徐志摩曾经就读于剑桥大学。散文为我们描写了英国康河的自然景色，形象生动，意境悠远，似乎把我们带到了那优美的田野景色之中，好像在我们的眼前浮现出一幅优美、恬静的田园风景画。与康桥有关的还有一首的诗《再别康桥》。
教学过程
1.先请同学们欣赏英国画家康斯泰勃尔的《埃塞克斯的微合公园》，想一想画面上表现了什么?然后，从画面的内容、色彩、表现的意境等方面引导学生欣赏这幅名画。
2.教师简介法国作曲家比才的《小步舞曲》《间奏曲》。引导学生了解表现优美田园小景的音乐。
3.教师出示散文《我所知道的康桥》片断，指导学生有感情的朗读。
4.启发学生想一想，除了绘画、音乐，还可以用语言文字来表现田园小景，还可以用其他的艺术形式表现吗?
5.课后反思
音乐说课稿 篇3
教材分析:
[作品分析]：陕北民歌《蓝花花》以甜美流畅、开阔悠扬的信天游曲调咏唱了一位封建时代的叛逆女性—蓝花花。全曲采用了叙事的手法，分节歌的形式，口语化的歌词，舒缓的节奏较为成功地塑造了蓝花花勇于冲破封建礼教，大胆追求婚姻自由的叛逆形象。根据这首民歌改编的钢琴独奏曲，采用主题变奏的发展手法，有层次地集中刻画蓝花花的美丽与坚强。学习本内容目的在于增加学生对民族音乐的了解，激发学生对民族音乐的热爱,培养学生的爱国热情。
[教学目标]：远程教育资源给我们提供了教案示例、媒体资源。课前，观看媒体资源，结合实际情况设计教学目标，确定教学重点，预测学生的学习难点。按照新课程标准我从情感、知识、能力三个维度确定了以下的教学目标。
1、情感目标
通过欣赏歌曲和钢琴曲《蓝花花》，演唱歌曲主旋律，感受北方地区信天游陕北民歌独特风格和韵味，体验钢琴独奏曲所表达的情绪和情感，激发学生对民族音乐文化的热爱之情。
2、知识目标
通过欣赏使学生了解“蓝花花”的故事和作曲家是如何利用原始的民间音乐素材改编成高水平的艺术作品的。
3、能力目标
通过聆听和演唱，培养学生用陕北方言演唱和背记《蓝花花》主旋律的能力，并能够理解钢琴独奏《蓝花花》运用 “变奏曲”这一创作手法的相关音乐知识，培养学生对音乐的感受能力。
[教学重点、难点]：
能用陕北方言演唱歌曲主旋律和能听辨钢琴变奏曲是本课的重点也是本课的难点。
学情：对于本课的教学，我有意识地将音乐的人文内涵融入教学中，提高学生的音乐感受与评价鉴赏能力，培养其丰富的生活情趣和乐观的态度，增进其群体意识，锻炼其合作与协调的能力。
教法学法：运用多媒体技术进行音乐教学，已成为当今现代音乐教师的标志。因此我使用远程教育资源来进行教学。尽量充分、合理利用远教资源充实课堂内容，突破教学难点，实现其与课堂教学的有机整合。教学方法不断求新、求奇，让学生在通过自主、合作、探究学习中感受音乐，体验音乐的情绪及风格。为了更好地体现教学目标，我采用情景式感悟法为主，师生互动法为辅的教学方法，引导学生自主学习、相互交流、整体感知来进行学习。
教学程序:
蓝花花
一、组织教学
师：同学们好！我是曹老师，今天很高兴我们一起来上音乐欣赏课，希望我们合作愉快。
二、欣赏体验，学唱《蓝花花》主旋律
1、导入。（对比欣赏）
师：今天老师给大家带来两个视屏，首先,请欣赏视屏１，请你说出听到歌曲的曲名，属于什么地方？
生：江苏民歌《茉莉花》。
师：《茉莉花》是我们江苏的民歌,大家都很熟悉.接下来请欣赏视屏２，你能听出这首歌的歌名吗？它又是属于哪个地区的呢？
生：第二首有可能回答不出。
师：没关系，这个“阿宝”是熟悉的吧，他是什么地域性的歌星啊 (北方还是南方啊)？
生：（回答）北方。
师：“阿宝”是山西人,是一个西北汉子,你看他头上扎着白羊肚子手巾.这种装扮在文学、影视作品里就是陕北农民的典型形象，第二首是陕北民歌《蓝花花》。那么，关于《蓝花花》主要讲了一个什么故事呢？
师：(介绍)歌曲叙说了一个年轻貌美的少女“蓝花花”，被迫嫁给老地主“猴老子”，她勇于冲破封建礼教的束缚，大胆叛逆，追求幸福的传奇故事。
2、复听歌曲，熟悉旋律。
师：那么，这个主题用音乐的方式是怎样来表现的呢？下面，让我们听一下《蓝花花》的主旋律，你觉得它的旋律有什么特点呢？你仔细听它每一句的旋律线条是上行，还是下行的？
师：这段旋律分为四句，第一句……（教师分句配手势用LA哼旋律，让学生听旋律线并分析旋律是上行的还是下行的？）。
师：旋律下行比较多，陕北民歌还有一种哭腔在里边，哭腔一般是下行的，第一句旋律线是上行的，有一个音感觉拖得老长的；这些都是跟它的地域性有关的，陕北地区全都是坡啊，岭啊，所以，唱的歌全是直抒胸臆这种东西。
师：听起来是怎样一种感觉呢？
生：噢，是比较宽广、悠扬地。
师：下面，我们来哼这个主旋律。
师：（演唱指导）声音在哼鸣“h”的高位置，教师弹琴示范一下用“h”哼唱第一句，学生模仿。
第一遍：指导学生用衬词“h”高位置轻声慢速哼唱，教师右手弹主旋律。
第二遍：指导学生用衬词“la”面带微笑哼唱，教师右手弹主旋律。
师：请大家一起来看大屏幕上的歌词，注意，括号里的“（儿啊）”是衬词，在民歌中经常出现，请不要念。下面，让我们一起来把歌词轻轻地念一下。 生：念词。
第三遍：跟着钢琴，学生用普通话唱。
3、解决难点：用陕北方言演唱主旋律。
师：我们再听听原版女声独唱，你觉得你唱的跟它有什么区别？
生：（回答）是用方言唱的。
师：对，这就是用陕北方言演唱的，个别字的发音，咬字吐字与普通话是不一样的，让我们用陕北话来念一念下面的歌词。
练习：老师示范，学生模仿。
师：我们能不能尝试着用陕北方言来唱一唱呢？
第四遍：跟着钢琴，用陕北方言演唱（唱两遍，第二遍纠正）。
师：闭上眼睛，能不能跟着钢琴背唱。
第五遍：跟着钢琴背唱。
师：同学们唱得真不错！通过演唱，你觉得陕北民歌曲调是怎样的一种风格呢？
生：（回答）开阔地、高亢地、悠扬地等。
师：（总结）陕北民歌曲调具有高亢明亮、开阔悠扬的'风格特点。《蓝花花》就是流行于陕北地区的“信天游” 曲调，“信天游” 是最富有特色、最能代表陕北民歌风韵的一种曲调，《蓝花花》就是“信天游”的名段，当地人都能哼上几句。“信天游”同时也是西北地区最受老百姓喜爱的一种民歌曲调。“信天游”代表了西北部民歌的特点，比较粗狂奔放，开阔，扣人心弦，回肠荡气，集中展示北方的自然景观，社会风貌和北方人的热情、豪情。
三、欣赏钢琴独奏《蓝花花》
师：歌曲《蓝花花》赞扬“蓝花花”这位妇女勇于冲破封建礼教，大胆追求婚姻自主的一种高大形象。六十余年来一直被全国各地文艺工作者推崇，编撰成各种版本的歌曲、大小歌剧、舞剧、电影等。那么，人们在器乐曲中又是怎样来表现的呢，现在请听一首钢琴曲，你能听出《蓝花花》主旋律出现几次吗？听出一次写1、听出两次写2……
1、完整初听。
生：（回答）可以说1次、2次、3次……。
师： 到底是几次呢？没关系，让我们一次次来听，边听边完成下面这张表格。
2、分段欣赏。
（1）、听主题。
师：能听出主旋律吗？
生：能听出来的。
师：这一段就是主题，速度、力度、情绪是什么呢？
生：是慢慢地、p—pp、蓝色。
（2）、听变奏1。
（教师弹奏：变奏1）
师：你闭着眼睛听，能听出主旋律吗？
生：好像像又好像不像。
师：这就是“变奏”，是第一次变奏，即变奏1。
师：我们来找主干音。
（教师弹奏：变奏1右手旋律）
师：主干音是的，所不同的是织体变了，是在主干音上发展变化的，旋律从中音区走到了高音区。第二段的速度、力度、情绪是什么呢？
生：是稍快地、p—p、深蓝。
（3）、听变奏2。
（教师弹奏：变奏2）
师：这段变奏，能听出主旋律吗？
生：不能，主旋律变了。
师：这就是变奏2。它主要变奏的是什么呢？
（教师弹奏：分别弹奏变奏2左、右手主旋律，生哼唱）
师：主旋律先出现在左手，又回到右手。它的伴奏织体有什么变化呢？
（教师弹奏：变奏2八度、和旋）
生：觉得不是单个一条旋律，感觉很丰富，有厚度了。
师：钢琴是八度，和弦是一个一个弹出来的。速度、力度、情绪是什么呢？
生：是快后渐慢、f-ff—渐弱、粉红。
（4）、听变奏3。
师：这段变奏，能听出主旋律吗？
生：不能，完全变了。
师：这就是变奏3。
师：速度、力度、情绪是什么呢？
生：是很快地、ff-sf、大红。
（5）、听变奏4
师：这段变奏，能听出主旋律吗？
生：前面像，后面不像。
师：这是变奏4，速度、力度、情绪是什么呢？
生：是渐快渐慢、p-f-sf-p-pp、紫红。
3、完整复听。
师：通过分析，我们可以知道主旋律变奏了四次，体裁是钢琴变奏曲。让我们再完整地感受全曲，思考一下，什么是“变奏曲”呢？请谈谈你的理解。
生：（回答）。
师：老师也总结了一下，什么是“变奏曲”呢？请看大屏幕（生朗读“变奏曲”概念）
三、拓展。
1、欣赏艺术歌曲《蓝花花》
师：接下来，老师给你们听一个艺术歌曲版本的《蓝花花》，听听它又是怎样来演绎的呢？
师：同学们听得很仔细。你觉得跟我们唱的那里不同？
生：（回答）有两段歌词。
2、欣赏MTV《蓝花花》。
师：接下来，老师给你们听一个通俗版本的《蓝花花》，让我们跟着一起唱，再一次回顾一下主旋律。
四、教师总结
同学们，今天我们一起度过了愉快的四十分钟，我们不仅感受了陕北民歌的魅力，还欣赏了不同艺术表现形式的《蓝花花》，其实关于陕北的音乐还很多很多，同学们感兴趣的话，可以通过网上搜集、资料查找下节课我们一起来分享，今天这节课我们就上到这，同学们，再见！在抒情愉悦的音乐声中结束本课！
音乐说课稿 篇4
说教材分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。《音乐小屋》是一首儿童歌曲，2/4拍。这首风趣的歌曲，轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
说教学重点：
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
说教学难点：
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
说教学方法：
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法, 利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
说教学目标：
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
说教学过程：
(一)组织教学
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
(二)设计门铃声，引入欣赏
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
(三)歌曲教学
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。
(四)合作创编歌词
新课标提供自主、合作、探究的学习方式。在创编歌词这一环节中我充分渗透了这一教学理念。通过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
(五)课堂小结
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
音乐说课稿 篇5
一． 说大纲
根据大纲要求，本单元旨在引导学生认识以下三个问题．即：音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系．这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等，都具有十分重要的意义．
二． 说教材
教材分析；本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》的第一节《音乐与人生》．本课的教学内容主要包括这一课的导言和琵琶曲《草原放牧》以及交响乐《第六悲怆交响曲》和《长江之歌》，还有的就是要讲授音乐的基本要素．因为内容比较多，我用两个课时来完成教学．由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析．这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐．
三，说教法
根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐．
四． 说学法
学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的．在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．
五，说重难点
本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用．
六，说教学过程
本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等．
１） 导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法．
２） 认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文．
通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐．＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法．接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法．整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力．学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言．首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解．这部分应用的是课堂提问法．这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础．
３） 鉴赏《草原牧歌》．这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听．第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听．这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等．接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结．这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动．第二部分是对比聆听这首曲子．教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美．然后对比听，唱两个主题音乐．最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《草原放牧》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞．这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．
４） 拓展．再次完整聆听《草原放牧》，完成拓展与探究第一，二，五题．完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充．这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣．
七，总结
总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣．
音乐说课稿 篇6
一、说教材
1、教材内容
本课的教学内容是人教版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。
2、教材分析
《我是小音乐家》是一首曲调欢快、活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。
歌词生动地表达了孩子们美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲、
3、教学目标
①通过听，唱《我是小音乐家》感受音乐的表现力，了解“吉他、提琴、法国号”几种乐器的音色，及几个地区所在的国家。
②引导学生唱准歌词的弱位起唱；掌握八分休止符。
③积极参与课堂活动，发挥想象，自编歌词。
4、教学重点
准确完整地演唱歌曲《我是小音乐家》。
5、教学难点
发挥想象，自编歌词。
二、说学法
1、综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。
2、充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的主动性。
3、以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。
三、说学法
本课主要在教师的启发引导下，了解"吉他、提琴、法国号”几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。
四、说教学过程
第一环节：导入<讨论"说说自己的理想”>
这个环节使学生通过实现自己的理想，明白一个道理：只有从小好好学习长大有真本领，有了真本领才能实现自己的理想；实现了理想才能服务于社会。
第二环节：聆听范唱
教师放录音范唱，请同学们注意听，然后告诉老师歌词唱了些什么？教师课再用手风琴伴奏范唱一次。
采用聆听范唱可使学生熟悉旋律，了解歌词的内容与情感，为后面的学唱和表演打下基础。
第三环节：学习歌曲《我是小音乐家》
1、了解相关文化知识
板书：英国→伦敦；德国→柏林；法国→法国号；
吉他→弹奏；提琴→拉奏；法国号→吹奏；
2、歌曲欢快、活泼、速度较快，弱起节拍贯穿全曲，演唱时尤其注意弱起节怕（每句开头）
3、用听唱法，分段学唱，在学习中插入八分休止符，让学生能在歌曲中感受其效果。
4、跟着老师的琴声完整演唱多遍。
5、自编歌词、
老师指导学生，模仿歌曲中的歌词，发挥想象编写新的歌词，并唱出、
第四环节：小结、
采用这一环节，可概括本节的主要内容、总结一节的情况，表扬表现较好的同学，要求学生以后要好好学习，长大才能实现自己的理想、服务于社会、
音乐说课稿 篇7
［说教材］
一、 说课内容：九年制义务教育六年级小学音乐沿海版第十二册第三课欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》。
二、教学内容的作用和意义：
国家教委在九年义务教育全日制小学音乐教学大纲中明确提出“了解全国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。”的教学目标。并明确了音乐欣赏的内容和基本要求是“培养学生欣赏音乐的良好习惯，介绍音乐的基本表现手段。”音乐教学大纲为我们的欣赏教学指明了方向。
通过对《瑶族舞曲》的学习，弘扬民族音乐文化，使学生了解我国优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民主自豪感、自信心。培养学生欣赏音乐的良好习惯，让学生们置身于音乐的天地中去认识音乐、感受音乐、鉴赏音乐，用音乐教育来培养学生热爱中华民族音乐的爱国主义情感，和正确的道德观念与高尚的生活情操。
三、 教材分析：
《瑶族舞曲》原为作曲家茅沅、刘铁山根据民间歌曲《长鼓歌舞》为素材而写成的管弦乐曲，后经作曲家彭修文移植为民族管弦乐合奏曲。乐曲为复三段体结构，感情丰富、音乐形象鲜明，生动地描绘了瑶族青年男女在节日夜晚欢歌漫舞的情景，表达了瑶族人民对幸福生活的赞美之情。
四、教学目标：
1、 体验瑶族人民在节日欢歌漫舞的热烈气氛，培养学生热爱中国民族音乐的爱国主义情感。
2、 采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。
3、 了解和熟悉乐曲的主题，掌握瑶族音乐的风格特点，节奏特点。
五、教学重点：
1、体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。
2、掌握瑶族舞曲的节奏及音乐风格特点。
六、教学难点：
1、 分析作品内部的主题变化发展。
2、 给舞曲创作打击乐伴奏谱。
［说教法］
大纲中指出：欣赏教学对于培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。教学中要以听赏为主。教师的讲解、提示，力求简明、准确、生动，富于启发性。应采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。
六年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律及已有的音乐水准进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用了以下的教学方法：
一、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学生想象力和观察分析力，让学生联想瑶族人民在表演歌舞时的情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路，学生亲身参与乐曲的分析，创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。
二、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出瑶族音乐的特点，并为舞曲创作伴奏，发挥学生在学习中的主体作用。
三、采用现代多媒体教学的先进手段，创设情境，以较多的信息量，丰富课堂内容，开阔学生的眼界，增加学习的兴趣，让学生通过大量的图形、图象、音频、视频等媒体，让学生从多方面、多角度去感知音乐，更加了解音乐作品及音乐形象。
四、奥尔夫音乐教育体系指出，对学生进行全面的综合的音乐训练，依赖听觉、运动觉，以至于整个身体的感应来不断提高学生对音准，节奏、力度、音色等多方面的鉴别。本节课采用奥尔夫教学法，运用民族打击乐器对学生进行节奏训练、多声部训练和合奏训练，加强对主题音乐的理解。
五、注意从实际出发，创设情境，面向全体学生，启发学生动脑思维，采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
［说学法］
音乐心理学学科的研究指出：音乐欣赏应分成四个不同的层次，即从音响感知出发，进入感情体验与想象联想阶段，最后达到认识领悟音乐的思想，背景，意境，创作手法等理性阶段，只有把四者紧密结合，彼此影响，相互作用，才能达到一个感性、理性统一的“全方位”欣赏阶段，为此，我创设一个学习的氛围，引导学生自主地参与学习：
一、 在教学中把教法与学法联系起来，有意识地进行学法的指导与渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的创作能力和思维能力。
二、教育心理学中提到联觉现象，即一种感觉引起另一种感觉的心理现象。我们利用多媒体助教的手段，创设音乐情境，让学生从对乐曲听觉上的感觉升华到对乐曲的联想，联想到瑶族人民表演歌舞时的情景。
三、激发学习兴趣，使学生爱学、乐学、会学、独立主动地探究知识，变被动为主动。
［说教学程序］
教学过程教学设计意图
一、导入新课：
1、 先让学生讲对少数民族的认识和看法。
2、 点题：《瑶族舞曲》。
3、 看一组瑶族风情的介绍片段。 引起学生对少数民族的兴趣，点题，引起学生倾听的愿望。采用多媒体影像，创设情境，让学生了解瑶族的风情及音乐特点。
二、欣赏全曲：
1、 体会全曲情绪，说出音乐所表现的情景。
2、 介绍作曲家和音乐创作背景。
3、 介绍瑶族的民族风情和音乐特点。 让学生感受舞蹈的热情奔放，从而感受乐曲的美妙之处，进入舞曲的情景。
三、分段欣赏：
1、 引子部分：633 633|633 633|17 1.2|3.2 3.2|2.1 1. 7 | 6 0 |
A、 先提问：引子部分的情绪、速度、拍子是怎么样的，引子的作用是什么？表现了怎么样的情景。
B、听录音，请学生回答问题。引子描写的情景：在月光下，把人们带进了瑶寨。
C、 在老师引导下让学生找出瑶族长鼓舞的节奏型。 Χ ΧΧ | Χ ΧΧ |
2、音乐A段：
63 36| 2. 1 |72 17|6.5 3|6.7 12|3.5 32|123 21|6 0|
A、先提问：A段第一主题的情绪、速度、拍子是怎么样的，表现了怎么样的情景。
B、听录音，请学生回答问题。描写的情景：抒情、优美、瑶族姑娘翩翩起舞。
C、为第一主题音乐设计伴奏谱小铃:ΧΟ|Χ Ο| Χ Ο | Χ Ο |双响:ΟΟ|Ο Ο|ΧΧΧΧ|ΧΧΧΧ|铃鼓：ΟΟ|ΟΟ| Χ— | Χ— |大鼓ΧΧΧ|ΧΧ| ΧΧΧ| Χ Χ |注：大鼓模仿长鼓的节奏。
总结升华，进行爱国主义教育。
音乐说课稿 篇8
一、设计理念：
本课在新《课程标准》理念下，以音乐为载体，通过体验、模仿、探究、合作、综合等过程，让学生初步体会音乐要素，并在课堂上逐步培养学生的综合音乐能力，完成情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等教学目标。
二、说教材：
1）、教材的地位和作用：
①、本课中学唱的歌曲是第二册的第7课。它是一首日本儿童歌曲，描绘了月光初上碧浪相逐远去的海面。
②、本课继续让学生学唱、感受三拍子的歌曲，初步感受大自然的歌谣。
③、通过本课教学，培养学生发挥想象力，用打击乐或身边的物体与同学共同制造声响的能力。
2）教材的处理：
海是大自然的一样物体，水是它形成的基本元素。所以我有一滴水想起，把本课设计成了，“小水滴旅行”的过程，让学生体验由小水滴到大海的基本过程，引导学生把这些过程与音乐联系起来，培养学生的想象力。
三、教学目标：
1、认识目标：聆听音乐，分辨、判断出音乐形象，能模仿节奏并读拍
2、技能目标：发挥想象，用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，尝试小组合作。
3、情感目标：渗透热爱大自然，保护环境的人文主题。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。
四、重点、难点
1、教学重点：利用综合艺术形式体验、表现水的旅行过程。
2、教学难点：学生自主探索学习、合作学习能力的培养。
五、说教法
1、听觉感受法：以三种音效（小水滴、小河流、大海）为导源，让学生听辨大自然的“歌”，为下一步的模拟音效做铺垫。
2、探究模拟法：新课标提倡教师引导学生在聆听、演唱、表演音乐过程中充分体验感受音乐，表现音乐，激发学生学习音乐的兴趣。本课我设计了用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，以提高学生的音乐感受力、表现力及学生对音乐学习的兴趣。
3、模仿改编法：根据一年级学生特点，学生的编创能力只在启蒙阶段，教师应该引导学生通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。本课设计学生在小河流阶段，根据歌曲＜数鸭子＞改编数其它小动物的歌 曲，在这种模仿改编中，只要改动歌曲中关键的几个字就能改出一首新歌，教学效果立竿见影。
4、合作学习法：充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。本课设计学生在后半节课阶段分组合作排练，表现小水滴旅行的各个过程。以培养学生的合作学习能力。
5、综合法：通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐。本课以水滴为主线，串连与水滴有关的音乐素材，运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式，为学生创造了生动愉快的学习环境，培养学生爱好音乐的情趣。
六、说教学程序：
1、导入：
方法：利用播放三种音效――水滴，小河流，大海声，让学生说一说听到了什么声音。并板书。
作用：抓住学生的听觉，激发学生的好奇心，启发学生在积极体验状态下，充分展开想象。
达到的目标：分辨、判断出音乐形象，学生很快就能听出是水滴、河流、大海的声音。这一设计起到先入为主的作用，在教学的第一步就把本课的主线提了出来。
出示课题――小水滴的旅行
2、导入后的第一个教学环节设计为：小水滴变成雨滴落下来旅行的形象。
导语：小水滴想从天下落下来旅行，但是天上的声控门关着，你解得开才能下来。
教法：播水滴音效，让学生聆听音效形象，用手和打击乐模奏水滴形象。
模奏时，让学生选用教师（或自己）提供的道具探究一下听听哪种方法模拟要好一些，可以模仿成怎样的节奏？
效果：教师收集的水滴音效节奏为――X X X X X X
让学生模奏后教师板书整理：X X ｜X X ｜X X ｜这就是解“声控门的密码”，
引申：你还可以把声控门设成怎样的密码？（如：XX X ）再敲一敲。
顺势演唱＜小雨沙沙＞这是我们学过可以表现小水滴的歌。――播课件。视听唱结合，让学生体验音乐。
音乐表现：做为这一教学段的小结，引导学生把小水滴落下来的形象表现出来
l打击乐引子：
X X ｜ X X ｜ X X ｜
XX X ｜ XX X ｜ XX X ｜（这一行要根据学生的创编）
l紧接歌曲前奏：演唱＜小雨沙沙＞（教师用钢琴伴奏，）
达到的目标：在这一教学环节中，教师起点拨、整理作用，学生是学习探究的主体。能够完成听辨解码的学习任务，并用探究法利用打击乐或身边的物品模仿自然界的声效。
3、第二个教学环节设计为：小雨沙沙地落下，旅行小河里的形象。
导语：水滴落下来流到了小河里，河里的小动物要你完成一项任务。
教法：让学生模拍节奏：X－｜X－｜X－｜并用人声或打击乐模仿小河流，随后创设情境，想象小水滴在小河里旅行――看到鸭子数鸭子，看到小鱼数小鱼，看到青蛙数青蛙，分组合作改编歌曲，并请二组学生上台表演。
（举例：门前大桥下游过小青蛙，快来快来数一数二四六七八，呱呱呱呱，真呀真多呀，数不清到底多少小青蛙，数不清到底多少小青蛙）
音乐表现：做为这一教学段的小结，引导学生把小水滴旅行的第二个过程（聚成小河流的形象）表现出来。
l水流模拟声X—|X—|X—|
l紧接前奏：演唱改编的歌曲＜数XX＞
达到的目标：在这一教学环节中，要求学生能模仿节奏，发挥想象，用人声、道具等模拟小河流，通过探究模拟法简单改编歌曲体会、表现小水滴在小河里旅行的过程。运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式，为学生创造了生动愉快的学习环境
4、第三个教学环节设计为：小水滴旅行进入大海的形象。
导语：小水滴旅行到了大海，大海真美丽，你能模拟大海的声音吗？
教法：教师让学生自选打击乐或身边的物品模拟大海音效。创设情境：告诉学生大海唱起了歌。然后学唱歌曲＜海＞完成拍拍
1）XXX|XXXX|XXXX|X—O|
2）感受三拍子，并拍一拍。
3）由念儿歌引出歌曲中唱到的太阳、月亮、浪花，再通过边听歌曲边模仿它们的动作来熟悉歌曲。然后跟大海妈妈一起唱唱。
达到的目标：能模拍简单节奏，用模拟探究法利用道具模拟大海形象，初步熟悉歌曲＜海＞。在聆听、演唱、表演等综合音乐形式中充分体验感受音乐，表现音乐，激发学生学习音乐的兴趣。
5、第四个教学环节设计为：海底音乐会。
导语：海底有很多动物在开音乐会呢！――播课件，学生跟着音乐自由活动。
（作用：调节课堂气氛，引起学生兴趣，集中他们的注意力。）
教法：在跟音乐活动后，布置：排练节目，表演给海底的小动物看。喜欢小水滴变成雨滴落下来的就演雨滴片段；喜欢小水滴在河里游的就演小河片段；喜欢小水滴在大海里玩的的就演大海片段。教师在这个环节中提供道具，并到排练小组中稍作指导。最后分组展示。
达到到的目标：在这一教学环节环节中，渗透热爱大自然，保护环境的人文主题。发挥想象，用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，尝试小组合作。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。
七、教学特色（总结以上过程和策略，我认为我的教学特色是）
1、面向全体学生，突出学科特点，学生的参与程度应该较高。
2、重视音乐实践，培养学生创造合作互动能力，尊重独特体验注意情境设计。
3、运用多种手段激发学生学习音乐的兴趣，培养学生体验、模仿能力、表现能力、探究音乐的态度与创编能力。
4、课堂安排连贯性强，教师在课堂中需要有较强的调控能力，能对学生的各个编创环节做合理的引导、小结。
八、教学启示：
总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。在此，还请各位领导和同行们提出宝贵意见，谢谢！
音乐说课稿 篇9
我今天说课的题目是唱歌综合课《我给月儿唱个歌》，本课选自西南师范大学出版社义务教育课程标准实验教科书一年级第二册、第四单元《月亮星星我来啦》，本单元的内容主要是让学生通过聆听。演唱有关月亮、星星的歌曲，从而了解有关的科学知识，激发学生探索宇宙空间的求知欲。本单元用第三课时完成，我今天说的是第一课时《我给月儿唱个歌》。
教学内容：
本节课的教学内容我是这样安排的，能用X X X I X — X I的节奏型朗读儿歌，通过唱歌曲《小小的船》初步感受三拍子的韵律。
教材分析：
歌曲《小小的船》中的歌词原是一首小诗，是叶圣陶专门为儿童写的，整首歌曲优美抒情，富有儿童情趣，深受小朋友喜爱。
教学目标：
为这节课我拟定的目标有三点：首先情感目标，通过感受夜空的美丽，培养学生欣赏大自然美景的情趣和热爱大自然的感情，培养学生独特的艺术想象力。知识目标：能用X X X I X —X I的节奏读儿歌。能力目标：学生能用打击乐器和身势动作为儿歌伴奏，初步培养学生的想象力，并学会用优美的声音演唱歌曲《小小的船》。
教学重难点：
本节课的教学重点是通过学习让学生感受和表现三拍子的韵律感，教学难点是让孩子通过一系列的音乐艺术活动感受美，体现美、表现美。
教学思想：
对于这节课我是这样想的，学生在幼儿时对星星。月亮就充满了好奇和神秘感，也唱过有关的童谣，听过有关的故事，那么我抓住孩子这一特点展开教学，所以在课堂上我准备结合本课的教学特点展开教学，采用生动的情景启发。引导，自主的练习巩固基础，形象的演示。点拨。指导，自编的游戏相结合，从而创设生动。愉快的课堂氛围，使学生轻松的接受知识、培养能力、发展智力。
说学法：
一年级的学生年龄小，注意方式，思维方式和学习兴趣与高年级不同，因此在学生的学习过程中，应重视对学生音乐活动的培养，坚持以学生主动练习。主动模仿。自己创编的学习方式，以“教师为主导，学生为主体”的原则，从而展开学习。本课以音乐教学为主，同时结合了语文，科学、美术等多方面综合素质的培养。
教学过程：
这节课的教学过程分为三个步骤进行学习，第一步创设情景，激发兴趣，第二步在朗读中感知美。创造美，第三步在歌声中感受美。表现美。 首先第一步是创设情景，激发兴趣 。一开始老师提问，”孩子们，你们喜欢迷人的夜晚吗？那么老师和你们一同走进这迷人的夜晚。”这时我会播放课件，关上灯，让孩子欣赏夜晚的画面，并配上优美抒情的音乐，制造一个夜晚的氛围，让他们去感受，然后让孩子们说说自己的感受，夜晚美在哪些地方？从中引出要学习的儿歌。本节课的教学内容是围绕夜晚展开的，那么为孩子们创设一个与课本主题相似的情景，让美的画面，美的音乐一下子抓住孩子们的心。孩子在生动形象的画面中，在优美动听的音乐中激发对美好夜晚的向往，引起他们对夜晚的无限遐想。
第二步在朗读中感知美，创造美，先让孩子自由的有感情地朗读儿歌，接着老师用X X X I X — X I节奏加上身势动作朗读儿歌，让孩子体会并且进行模仿，模仿后我会请能力较强的三个孩子分别充当小老师这一任务分教授三组的学生，在分组学习的同时老师视各组的学习情况，及时给予纠正和指点，然后分组展示学习成果，最后开展儿歌接龙游。一年级下期的学生在以前接触过三拍子的歌曲，有了初步的感知，但是没有真正的掌握，那么我采用让学生自己模仿。自己学习。自己教授的方式来调动学生的积极性，从而产生浓厚的学习兴趣，在加上老师进行巡视及时的纠正和鼓励，这样就会使学生把学习变得轻松，掌握得更好。
第三步是在歌声中感受美、表观美。首先老师激趣引入“月亮仙子”看孩子们那么能干那么棒，它说要给你们表演一个魔术，想看吗？这时出示课件，并播放歌曲《小小的船》的音乐，让学生一边观看一边欣赏；接着再次欣赏歌曲，并且随着音乐轻轻摆动让孩子想象我们就坐在月亮船里了，帮助孩子们继续感受和表现三拍子的韵律感，再经过多次的感受和欣赏，学生已经熟悉歌曲了，并且演唱歌曲，最后学生表演唱歌曲和用打击乐器为歌曲进行伴奏。在学习歌曲这一环节中，通过老师绘声绘色地描述，把学生带入特定的情景中，让学生对歌曲充满想象，并随着悠扬的乐曲声，去想像月亮的美，学生们边听边想像，进入美妙的境界。
以上是我对这节课的简单设计，其中有很多不足之处，还请各位老师批评指导。
